INTERVIEW de Riyoko IKEDA

dans l'ARTBOOK de 1976

Et donc, pour pouvoir écrire à nouveau sur une oeuvre qui a été plus ou moins achevée il y a deux ans, j'ai dû lutter contre ma honte intérieure pendant plus d'un mois maintenant. Dans la postface du dernier volet de la série (novembre 1973), j'ai écrit un post-scriptum passionné, qui énonçait essentiellement tout ce que j'avais besoin de savoir, donc cette fois je serai plus stricte et objective dans mon analyse de moi-même et de mon travail, puis je regarderai "La Rose de Versailles » et moi sous différents angles.

Pour quelqu’un qui travaille à Suunen depuis plusieurs années, c’est une véritable révélation. Bien sûr, en raison de l'obtention d'un large éventail de lecteurs, de l'élargissement du nombre de mangakas potentiels et dans un effort pour équilibrer l'offre et la demande, un grand nombre de magazines commerciaux pour filles ont été lancés les uns après les autres à un rythme étonnant, ce qui a sans aucun doute entraîné une prolifération d'imitations et un écart incomparable entre les niveaux de compétences. Donc, dans l’ensemble, il ne fait aucun doute que les mangas pour filles dans leur ensemble s’améliorent régulièrement.

La première chose que l’on peut dire est que « La Rose de Versailles » est une œuvre extrêmement immature dans de nombreux sens subtils. Dans l’ensemble, aujourd’hui, l’amélioration globale de la qualité des mangas pour filles est mondiale.

En outre, l’immaturité de la perspective historique et l’immaturité de la méthodologie historique sont, bien sûr, hors de portée de tout être humain, et ce sont toujours mes objectifs lorsque j’écris mes œuvres. Que je l'envisage du point de vue de la représentation des êtres humains, ou même simplement en regardant les dialogues, lorsque je le relis maintenant, je suis envahie par un sentiment de frustration et d'embarras, et j'ai des sueurs froides. Il m’arrive souvent qu’il me soit impossible de contrôler la colère. Tout d'abord, et c'est un défaut fatal, je suis nulle en dessin. Jusqu’alors, je n’avais jamais étudié les arts de base, comme le dessin corporel.

De plus, mon style ne peut être dessiné que de manière directe, il manque de légèreté spirituelle et ne possède ni dilettantisme, ni décadence, ni lyrisme, et par conséquent, j'ai été attaqué par certains fans de manga enthousiastes connus sous le nom de maniaques (y compris les aspirants mangakas et les mangakas actuels), en particulier la jeune génération, pour manque de qualité artistique (même si je ne comprends toujours pas pleinement ce qu'ils entendent par « art »), malgré leurs critiques de certains mangakas.

Sans aucun talent artistique, je voulais simplement me plonger dans un travail créatif, alors quand une opportunité s'est présentée, j'ai sauté sur l'occasion et j'ai continué à le faire. Comme prévu, à peu près à mi-chemin de la sérialisation de « La Rose des Conquérants », qui continue l’histoire du projet Hellsails, j’ai commencé à me sentir frustrée et dans une impasse avec ma technique picturale comme moyen d’expression. C'est comme si un pianiste ne pouvait pas exprimer pleinement sa musicalité sans la technique de ses doigts. Après de longues délibérations, j'ai décidé de poursuivre mes études parallèlement à mon travail de mangaka et de demander à un étudiant du quartier qui fréquentait à l'époque l'Université d'art de Musashino de m'enseigner le dessin de base et les bases de la peinture à l'huile une fois par semaine.

J'avais tellement peur. En effet, même si c'est un peu tard... Dans cette situation, quand je pense au niveau de mon travail et à la durée pendant laquelle il peut continuer à avoir une universalité, je me sens soudain seule.

Pourtant, en écrivant « La Rose de Versailles », j'ai ressenti la passion brûlante de la jeunesse, une émotion profonde comme on n'en éprouve pas souvent dans sa vie, et, pour le dire de façon exagérée, un moment d'excitation si incroyable qu'il était impossible de décrire autre chose, une émotion personnelle qui équivalait à ce que Zweig appelait « les moments étoilés de la vie ». Je ne sais pas si cela donne à l’œuvre une valeur universelle, mais au moins pour moi personnellement, c’est une œuvre précieuse pour cette raison. « Le diable a pris possession de lui », dis-je à un ami peintre. Lorsque j'ai terminé la sérialisation du manga, j'avais perdu 10 kilos. « La Rose de Versailles » est une œuvre précieuse pour moi, malgré son immaturité.

C'est « La Rose de Versailles » qui m'a fait prendre conscience par expérience de cette formule évidente. Je pense que cela était probablement dû en grande partie aux lettres que j'ai reçues de divers lecteurs qui, en tant qu'élèves de l'école primaire, avaient désespérément cherché dans les librairies, les librairies d'occasion et les bibliothèques des livres liés à la Révolution française tout en lisant des mangas. Après tout, quand j’étais à l’école primaire, même si je lisais les livres que mes parents me donnaient, je n’avais jamais pensé faire quelque chose d’aussi génial que de parcourir les librairies de mon propre chef à la recherche de livres d’histoire. Le monde des affaires est également impliqué dans la création de documents historiques.

De nos jours, la plupart des personnes qui aspirent à devenir des dessinatrices de mangas pour filles ont généralement fréquenté des universités d'art, des instituts de recherche artistique ou ont appartenu à des clubs d'art. Ainsi, quel que soit le contenu, je reste souvent sans voix devant la qualité des illustrations. Donc, pour quelqu’un comme moi, il n’y a vraiment pas d’autre choix que de l’accepter. Étant donné que je suis dans un tel état en ce moment, j'ai beaucoup de potentiel et d'enthousiasme pour m'améliorer encore. Merci pour votre soutien.

J’ai fini par réaliser que j’étais à la fois écrivain et artiste. En d’autres termes, même si je crée des œuvres pour mon plaisir personnel, je suis consciente que je publie ces œuvres directement dans des magazines commerciaux. Cela signifie que le magazine commercial dans lequel l’article est publié détermine la manière dont vous devez écrire sur le sujet que vous avez choisi. En d’autres termes, il s’agit d’écrire de manière à permettre au plus grand nombre de lecteurs possible de comprendre l’intention de l’œuvre et d’en rire clairement, même si une seule personne est stupéfaite. (Je dois souligner qu'écrire quelque chose d'une manière facile à comprendre et abaisser le niveau de l'œuvre sont des questions complètement différentes. Bien sûr, ce sont des questions complètement distinctes. Il y a beaucoup d'œuvres dans ce monde qui sont très difficiles à comprendre mais qui sont d'un faible niveau d'écriture).

En même temps, je dois aussi ressentir pleinement la tristesse d’être un artiste spécial qui cible les femmes. Pourtant, cela n'est pas arrivé. Quel que soit leur âge, pour la plupart des femmes qui lisent des mangas, le goût et la subjectivité sont le critère ultime d’évaluation des valeurs, et pour beaucoup d’entre elles, le monde qu’elles connaissent est le monde entier. Or, puisqu'elles ont une compréhension du monde, s'il y a la moindre différence avec leur propre connaissance de l'histoire, alors, pour elles, ce n'est pas une différence d'interprétation historique, mais plutôt une erreur grave de l’auteur. "La Rose de Versailles" est alors considérée comme une œuvre sans valeur et sans aucune exactitude historique.

Avec ce genre de constat, les mangakas considèrent que collecter autant de documents historiques que possible et les rendre accessibles au public est une excellente façon de traiter le problème.

L'exemple le plus frappant et le plus clair du désavantage de cette profession, à savoir qu'elle est réservée aux femmes, a été le récent tollé qui a entouré les représentations régionales de la compagnie théâtrale du Takarazuka. J'ai eu l'impression qu'on me montrait clairement comment la majorité des lecteurs, y compris les femmes au foyer qui devraient être d'un âge raisonnable, sont immergés dans un état d'esprit dépassé et tiennent les choses pour acquises dans le cadre de leur vie quotidienne, et comment ils s'appuient uniquement sur les magazines hebdomadaires, la télévision et d'autres sources pour obtenir les informations dont ils ont besoin pour prendre des décisions finales sur les choses.

Cela semble être simplement considéré comme une démonstration de connaissance. De plus, si le style du manga qu'ils ne voient que comme un spectacle ne correspond pas à leurs goûts, la netteté de leurs flèches d'attaque sera encore plus affinée, ce qui les conduira à l'avertissement sévère auprès des auteurs : ils devraient cesser d'être des mangakas.

Le droit d’auteur est un droit précieux qui doit être protégé et, lorsqu’il est violé, les auteurs ont le devoir de lutter eux-mêmes contre lui. Et pourtant, quand j'ai vu les fans interférer simplement avec les performances régionales de l'auteur original, l'attaquer pour son entêtement, et même aller jusqu'à faire des spéculations vulgaires comme si c'était peut-être juste pour augmenter ses honoraires. J'ai été abasourdie par un sentiment de pathétique et de frustration jamais ressenti auparavant dans ma vie de mangaka. Pour eux, tout ce qui ne va pas dans leur sens ou qui entrave la réalisation de leurs rêves est simplement un « méchant ». Ces dernières années, avec l’Association des dessinateurs japonais en son cœur et les efforts extraordinaires de leurs prédécesseurs, des efforts ont été faits pour améliorer le statut social et les droits des mangakas, y compris les droits d’auteur, mais il reste encore un long chemin à parcourir.

Cependant, je ne peux m’empêcher de penser que le chemin à parcourir est difficile. Jamais. Bien sûr, tous les lecteurs ne sont pas comme ceux que je viens de mentionner.

Je crois que la joie d’être un artiste réside dans le réconfort et les encouragements que je reçois de personnes qui partagent les mêmes sensibilités et idéaux que moi et qui, à travers les choses que je crée, peuvent éclairer les gens de manière inattendue. Si l’art est une entité solitaire, alors peut-être que je ne suis pas un artiste après tout.

Lorsque l'histoire a été publiée en feuilleton dans un magazine hebdomadaire pour filles, certaines filles se sont précipitées dans les librairies pour effrayer les professeurs d'histoire, ou pour contrarier leurs professeurs d'histoire, ou encore pour rester à la maison en pleurant la mort d'Oscar, mais maintenant elles sont des jeunes femmes dans la fleur de l'âge. Ces femmes savent-elles que peu importe la manière dont la société traite une œuvre, une fois celle-ci achevée, son essence restera à jamais inchangée ? Pour moi, « La Rose de Versailles » est un monument à la jeunesse.

Je ne peux m'empêcher d'espérer qu'ils chériront toujours la « Rose de Versailles » qu'ils ont nourrie avec tant d'amour dans leur cœur, et chériront Oscar, André et Marie-Antoinette.

Traduit via GoogleTrad (mars 2025)